Chris Calvet est un peintre et photographe basé à Paris, en France, dont les oeuvres ont été exposées internationalement, en Italie, en Corée du Sud, en Chine, en Suisse, en Turquie, aux États-Unis, etc. Sa
recherche artistique est une quête introspective et méditative qui se nourrit des sagesses ancestrales chinoises et taoïstes, ainsi que de la poésie du langage. Les compositions calligraphiques de la série SIGNE traduisent des concepts universels liés au monde spirituel et naturel.

"À travers ma quête artistique, je souhaite rendre un humble hommage à l'art millénaire de la calligraphie chinoise avec une approche innovante et contemporaine."

Recherchant une présence humaine dans ses oeuvres, Chris Calvet a associé la calligraphie à des corps expressifs pour sa série artistique SIGNE. Les signes ont toujours été l'expression de notre humanité, depuis les fresques primitives graphiques, reflétant la capacité de l'artiste à retranscrire son essence intérieure à travers le geste essentiel.

Pour l'artiste Chris Calvet, la résonance entre les formes des corps et les lignes calligraphiées symbolise le lien indéfectible entre la Nature et l’Humanité. Ses oeuvres sont donc intemporelles et universelles, agissant
comme un pont entre le monde occidental et l'Asie.

A l'occasion de son exposition à l'Hôtel de Rougemont, l'artiste expose pour la première fois sa nouvelle recherche artistique sur papier ALLEGORIE, aux côtés d'une sélection de photographies de la série SIGNE.

La série ALLEGORIE est un véritable voyage visuel dans l'infini. Dans chaque tableau, le spectateur peut percevoir différents paysages et formes, corps astraux, fragments de soi, à travers une expérience méditative
envoûtante. Chaque contemplation est une découverte d’un nouveau monde.

Avec ALLEGORIE, l'artiste invite le spectateur à se laisser guider par son inconscient pour découvrir les messages de la toile, tout en nuances, comme une véritable méditation. L'abstraction prend alors forme dans le regard du spectateur.

art@hotelrougemont

2019 Philippe Tardy : un artiste qui consacre sa vie à la gravure et à la poésie.

Il vit et travaille à Lyon en se consacrant à la gravure en taille-douce ainsi qu’à la peinture depuis 1983.

Nombreuses expositions personnelles et collectives en France (galerie « Le Soleil sur la Place » à Lyon, fondation Taylor à Paris, centre culturel le Toboggan à Décines…) ainsi qu’à l’étranger notamment aux Etats-Unis (Baltimore, Raleigh et New York), en Suisse et en Pologne.

2020 Satoshi Okamoto : créateur verrier Japonnais de renommée internationale.

Il développe, petit à petit, un travail de plus en plus personnel. Il interroge le monde autour de lui et se demande ce qu'est l'existence. Son travail c'est la matière, la forme. Au Japon il créé une technique mêlant les feuilles d'argent et les poudres colorées. L'aspect de ses pièces ne cesse de surprendre, univers décalé et classique qui nous emmène vers le rêve et la poésie.

2020 - 2022 : cooperation avec Deodato Art Gallery - DAVID KRACOV, HELMUT NEWTON, ROMERO BRITTO, BANKSY, CHIRTSAK PHAIJITSATTAYA, ANDY WARHOL, TAKASHI MURAKAMI

2022 John Doubleday : cooperation avec l'association Capdenho

Sculpteur et peintre britannique. Son travail comprend des statues de dirigeants politiques tels que Nelson Mandela et Golda Meir ainsi que des icônes culturelles telles que Les Beatles, Sherlock Holmes et Laurel et Hardy.

2022 - 2023 : Thierry Wenger « Prendre de la Hauteur »

Ses sujets de prédilection sont l’architecture, les infrastructures dans le paysage, et pour cette exposition les paysages alpins pour lesquels il a développé des angles de vue et une vision graphique très personnelle.

Expositions prévues pour les prochaînes saisons :

Chris Calvet : artiste calligraphy

Chris Calvet est un peintre et photographe basé en France dont les œuvres ont été exposées en France, en Italie, en Corée du Sud, en Chine, en Suisse, en Turquie et aux États-Unis. Sa recherche artistique est une quête introspective et méditative qui se nourrit des anciennes philosophies chinoises et taoïstes, ainsi que de la poésie du langage. Les compositions calligraphiques de Calvet traduisent des concepts universels relatifs au monde spirituel et naturel.

Sophie Burbaloff : portrait et paysage

Née en 1970 à Lyon, Maîtrise d'Arts Plastiques de Saint-Etienne. Douceur, vivacité, sont les maîtres-mots de l'artiste. Le pastel lui permet une utilisation infinie en variant le grain, la texture, l'épaisseur du trait, en le croisant avec d'autres matières... le pastel offre aussi une palette unque par la puissance et la luminosité de ses pigments. La peinture doit rester, pour Sophie Burbaloff, avant tout une émotion visuelle.